Ang paggawa ng mga pinabilis na bersyon ng mga kanta ay hindi isang bagong phenomenon. Sa loob ng ilang dekada, binago ng mga tagahanga ang tempo upang maramdaman ang kanilang mga paboritong kanta sa ibang paraan o iwasan ang sistema ng pagkilala sa nilalaman ng YouTube kapag gumagamit ng mga track nang walang paglilisensya. Ano ang bago ay ang kadalian kung saan ang mga alternatibong bersyon ng kanta na ito ay nagiging popular sa mga hangganan, na nagpapalaki ng mga numero ng streaming ng mga artist.
Sa 2.4M na video sa TikTok , makatarungang sabihin na gusto ng mga user ng TikTok ang “Cool for the Summer - Sped Up (Nightcore),” isang bagong release na nagpabago sa kaugnayan ng track ni Lovato noong 2015. Ginawa ni Lovato ang bagong bersyon na ito sa pakikipagtulungan sa Speed Radio, isang hindi kilalang artist na kilala sa pag-upload ng mga pinabilis na track sa Spotify. Ang Nightcore track ni Lovato ay lumabas bilang tugon sa hindi opisyal na mashup ni DJ Kuya Magik ng “Cool for the Summer” at ang “Pony” ni Ginuwine , na umani ng 1.3M likes at 2.3M posts mula nang ipalabas ito noong Marso 2022.
Ang “Cool for the Summer - Sped Up (Nightcore)” ay mabilis na naging paborito ng mga Spotify curator. Sa loob ng walong buwan, ang pinabilis na track ay naidagdag sa 7.7K playlist—isang milestone na tumagal ng tatlong taon upang makamit ang orihinal nitong katapat.
Ang Speed Radio , ang co-creator ng pinabilis na bersyon, ay nakakita ng malaking pagtaas sa katanyagan ngayong taon, mula sa 225K buwanang tagapakinig noong Marso 2022 hanggang 7.6M noong Nobyembre. Ang hindi kilalang artist ay nakakita rin ng pagtaas ng mga tagasubaybay sa Spotify, na nakakuha ng higit sa 13K na mga tagasunod sa nakalipas na anim na buwan. Ang kanilang tatlong nangungunang kanta ay ang "Say It Right - Sped Up Remix" ni Nelly Furtado, "Lights (Sped Up Version)" ni Ellie Goulding, at "Cool for the Summer - Sped Up (Nightcore)."
Ano ang Nightcore?
Ang mga pinabilis na kanta ay madalas na tinatawag na Nightcore , isang istilong isinilang sa pagtaas ng tempo at pitch ng isang track. Ang istilo ay pinangalanan pagkatapos ng Norwegian DJ duo na Nightcore na itinuturing na mga pioneer ng production technique na ito salamat sa kanilang 2002 high-pitched album. Habang ang mga DJ ay nagtatrabaho sa mga track ng Sayaw, hindi nagtagal ay kinuha ng speed up technique ang iba pang mga genre ng musika tulad ng Pop at Rock.
Ang pagtaas ng pitch at tempo ay kadalasang ginagawang parang cartoonish ang mga vocal, katulad ng mga boses ni Alvin and the Chipmunks. Bilang resulta, ang "Chipmunk" moniker ay ginamit din upang ilarawan ang mga pinabilis na kanta. Noong unang bahagi at kalagitnaan ng 2000s, naging napakasikat ng Chipmunk Soul sa mga producer na gustong mag-eksperimento sa "boses bilang instrumento." Ang trend ay lumawak nang lampas sa Soul hanggang sa pag-sample mula sa iba pang mga genre kabilang ang Reggae at Middle Eastern na musika. Ang Wu-Tang Clan, lalo na ang frontman na si RZA, ay itinuturing na isa sa mga pangunahing sanggunian ng mataas na tono, pinabilis na mga boses at isang inspirasyon para sa susunod na henerasyon ng mga Hip-Hop artist.
Gusto mo mang tawagan ang bagong TikTok na viral hit na Nightcore, Chipmunk, o pinabilis, malinaw na may epekto ang mga up-tempo na remix. Bagama't karamihan sa mga pinabilis na variation ng kanta sa social media ay ginawa ng mga DJ at anonymous na content creator ngayon, ang mga artist ay sumusulong sa pagpapalabas ng mga alternatibong bersyon mismo.
Panic! Sa The Disco ay inanunsyo noong huling bahagi ng Oktubre na ilalabas nila ang opisyal na pinabilis at pinabagal ang mga bersyon ng kanilang 2016 track na "House of Memories" matapos ang mga alternatibong bersyon ng kanta na nilikha ng mga hindi kilalang account ay naging viral sa TikTok. Noong Setyembre 2022, naabot ng kanta ang pinakamataas na marka ng track ng Chartmetric, na nauugnay sa kasikatan nito sa TikTok. "Kakaiba ang mamuhay sa isang mundo kung saan ang mga banda ay nagpo-post ng mga opisyal na bersyon ng Nightcore ng mga kanta," isang komento sa video sa YouTube ng opisyal na pinabilis na bersyon ay nabasa. Ang pinabagal na bersyon ay nakakuha din ng magandang bahagi ng atensyon. "Ang pinabagal na bersyon na ito ay ginagawang napakasama na mahal ko ito," ang isang komento ay nagbabasa.
Mabagal
Bagama't malinaw na makakagawa ng epekto ang pagtaas ng tempo ng isang track, ang pagpapabagal nito—at ang pag-spacing nito—ay tila nakakagawa ng katulad na epekto. Ang hashtag na #slowedandreverb ay kasalukuyang may 735M view sa TikTok, na nagpapahiwatig ng malakas na katanyagan ng mga slow tempo na himig.
Ang “Dandelions” ni Ruth B ay hindi masyadong nabigyang pansin nang ipalabas ito noong 2017 ngunit naging sensasyon nang mag-viral sa Tiktok ang pinabagal na bersyon. Ang pinabagal na tunog ay ang soundtrack ng 711.4K TikTok na mga video habang ang orihinal ay ginamit sa 30.1K na mga video. Ang bagong bersyon ay nakadarama ng taos-puso at melancholic na nagpapabagal sa mas mababang tono, habang pinapabagal nito ang mas mababang pitch ng lyrics, habang ang mas mababang pitch ay pinabagal nito, habang ang mas mababang pitch ay pinabagal nito, habang ang mas mababang pitch ay nagpapabagal sa tono ng lyrics. backdrop para sa mga video ng pag-ibig at kasal .
Mula nang ilabas ang pinabagal na bersyon noong Agosto 2021, dinagdagan ng Canadian artist ang kanyang mga buwanang tagapakinig sa Spotify mula 9M hanggang 19M noong Nobyembre 2022. Ang kasikatan ng pinabagal na track ay talagang nag-ambag sa pagtaas ng orihinal na bersyon, na ngayon ay ang pinakana-stream na track ni Ruth B sa Spotify.
Ano ang Pinabagal at Reverb?
Ang kamakailang katanyagan ng mga pinabagal na tugtog ay naiugnay sa producer ng Houston na si Jarylun Moore, na kilala online bilang Slater, na ang Slowed at Reverb na bersyon ng "20 Minuto" ni Lil Uzi Vert ay naging viral sa YouTube noong 2017, na nagbigay inspirasyon sa iba pang mga creator na mag-edit ng musika nang pareho. Ngunit ang mabagal na tempo ng tunog ay nagsimula pa sa Houston-based DJ Screw, na kilala sa kanyang tinadtad at screwed technique.
Noong dekada '90, gagawa si DJ Screw ng kanyang sikat na "Screwtapes'' sa pamamagitan ng paggamit ng dalawang turntable, isa na may record sa isang partikular na bilis at isa pa na may mas mabagal na tempo, at pagkatapos ay i-crossfading ang mga ito. Naging impluwensya ang kanyang tunog para sa modernong Hip-Hop at ngayon, isang derivative ng kanyang technique ang ginagamit sa mas malawak na hanay ng mga genre upang lumikha ng mga pinabagal na himig.
Bukas si Slater tungkol sa impluwensya ni DJ Screw sa kanyang proseso ng paglikha ng musika at gustong matiyak na mananatiling buhay ang legacy ng yumaong DJ. "Ayokong makalimutan ng mga tao ang pinagmulan kung saan talaga ito nanggaling. Makakakita ako ng mga komento sa YouTube tulad ng, 'Nice to see chopped and screwed is living on through this art form.' At isang grupo ng mga bata ang magsisimulang umatake sa taong iyon tulad ng, 'Hindi iyon kung saan ito nanggaling.' Ang makita iyon ay masakit sa aking puso, "sabi ni Slater sa Pitchfork .
Mula Organic hanggang Strategic
Gaya ng madalas na nangyayari sa industriya ng musika, anumang trend na magsisimula bilang organic ay malapit nang isama sa diskarte sa marketing ng musika. Habang Panic! Ang At the Disco ay nagsisilbing isang magandang halimbawa para sa kung paano ginagamit ng mga label ang diskarte para magbigay ng bagong buhay sa mga lumang track, mayroon ding mga label na gumagamit ng diskarte para tumulong sa pag-promote ng mga bagong track.
Kunin ang Virgin Music artist na si mazie , halimbawa. Noong Hulyo 2021, inilabas niya ang track na "dumb dumb," na halos hindi nakabasag ng 1M Spotify stream noong Hulyo 2022. Sa sandaling inilabas niya ang pinabilis na bersyon, "dumb dumb - sped up," noong Setyembre 2022, ang orihinal na bersyon ay nakakuha ng 29M na stream sa loob lamang ng dalawang buwan. Ang pinabilis na bersyon mismo ay mayroon nang higit sa 10M stream. Sa madaling salita, ang paggamit ng TikTok-fueled Nightcore trend ay nakatulong sa kanta ni mazie na magmula sa 1.6M stream patungo sa higit sa 40M stream sa loob ng wala pang 60 araw.
Bagama't ang trend ng pag-remix ng Nightcore at Slowed at Reverb TikTok ay tila gumaganap ng malaking bahagi sa pagbibigay ng pangalawang hangin sa kung hindi man ay nakalimutang mga track mula noong 2010s, hinihimok din nito ang mga record label na gamitin ang diskarte para sa kanilang mga release sa frontline. Naglalaro man ito sa nostalgia factor na napagmasdan namin sa mga 2000s na track na nag-viral sa TikTok o nagbibigay sa mga tagapakinig ng paraan upang muling isipin ang kanilang karanasan sa isang partikular na track, ang trend na ito ay nagbibigay ng buhay sa mga track na hindi nagsimula sa unang pagkakataon, na tumutulong sa mga artist na maabot ang mga bagong audience na maaaring hindi nila nalantad. Ang hinala namin ay makakakita kami ng marami pang nakalimutang track—at mga bago—topping chart pagkatapos mag-viral ang kanilang mga pinabilis o pinabagal na bersyon ng reverb.
Mag-iwan ng komento
This site is protected by hCaptcha and the hCaptcha Privacy Policy and Terms of Service apply.